Kalla Malla
Written on 5/21/2012
Allegro non troppo ist eine außergewöhnliche, italienische Mischung. Bunt, fantastisch, skurril, getränkt von guter Musik und unter Einbeziehung von Zeichentrickfilm erinnert Bozettis wirre Animationsmelange nicht von ungefähr stark an Disney's 'Fantasia'. Dessen Qualität aber doch nicht annähernd erreicht wird.
Aber zunächst zu den Animationssequenzen:
* Es beginnt mit „L’Apres-midi d’une faune“ von Debussy, der seinen Titel sehr wörtlich nimmt, hier stellt ein alterschwacher Faun hübschen Mädchen nach, doch all seine Tricks verfangen nicht mehr, bis er schließlich in der leeren, scheinbar farblosen Landschaft aufgeht, die sich als riesige, nackte Frau entpuppt. Die Zeichnungen unterstreichen hier passend die Musik, trotzdem sind die groben Zeichnungen und das erotische Thema irgendwie nicht groß genug erfaßt.
* In Dvoraks „Slavischem Tanz No.7“ wird die Massenkonformität angegangen, wenn das Volk dem Einen unter ihnen mit neuen Ideen scheinbar lammfromm alles nachmacht – bis zur Pointe, einer kleinen Spitze gegen Militarismus und Nationalsozialismus.
* Das dritte Stück ist dann auch deutlich der Höhepunkt: Ravels sich langsam auftürmender „Bolero“ erscheint als komplette Evolutionsgeschichte. Die zurückgelassene Cola-Flasche von Raumfahrern läßt auf dem öden Planeten Leben entstehen, daß sich durch alle Evolutionsstufen des Fressen- und Gefressenwerdens bewegt, musikgetreu auf einem endlosen Marsch über den Planeten. Phantasievoll und dramatisch, filmisch eindrucksvoll und ideenreich – definitiv ein Höhepunkt, der das ähnliche Thema in „Fantasia“ toppt.
* In Sibelius‘ „Traurigem Walzer“ schauen wir dann in eine Betonwelt. In einem noch nicht fertig abgerissenen Haus erweckt eine schwarze Katze ihre Erinnerungen an die glücklichen, menschlichen Zeiten in diesem Haus für uns zum Leben. Das Stück ist nicht unbedingt technisch hervorragend umgesetzt (die erinnerten Menschen sind reale Aufnahmen, rotoskopiert), wirkt aber gefühlvoll und eben sehr traurig, ein wirklich schönes Stück.
* Vivaldis Konzert in C-Dur präsentiert als kleinen Scherz die Erlebnisse einer Biene im Frühling, die von einem Liebespaar ständig beim Essen gestört wird, eine hübsche Belanglosigkeit und sicher nicht Vivaldis bestes Stück.
* Das Finale, Strawinskys „Feuervogel“ schließlich präsentiert die biblische Variante, daß Adam und Eva standhaft blieben und die Schlange den Apfel selbst versuchte – auf das sie von quietschbunten Teufels mit sündigen Versuchungen, Schmerzen, Drogen, Sex, Geld und den technischen Errungenschaften der Zukunft gegeißelt werde. Definitv nichts für Kinder, aber spritzig umgesetzt.
Fazit: Erinnert eher an eine Collage von dutzenden zusammengesetzten Finals klassischer Stücke, denen die Einheit fehlt. Aber für eine einmalige Sichtung grundsätzlich geeignet.
